みなさん、こんにちは！
NAYUTAS大和校です！
歌に欠かせない「ノリ」の作り方についてご紹介！
「なんか平坦に聞こえる…」「もっとライブ感を出したい！」
そんなお悩み解消！コツさえ掴めば、みなさんの歌は一気に“ライブ仕様”に変わります✨
そもそも“ノリ”って何？
よく「もっとノッて！」って言われるけど、
実際どうすればいいか分からない…
ノリって実は、リズムに対する声の当て方で生まれます！
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ちょっと後ろに歌うと…→大人っぽい余裕のある感じ
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前ノリで歌うと…→元気でテンション高めの雰囲気
ビートとの距離感をコントロールするだけで印象がガラッと変わります！✨
声のメリハリは“強弱だけ”じゃない！
「強く・弱く」だけでメリハリを作るのは…実は初心者がハマりがち
プロがよく使うのは、声色（こえいろ）の変化！
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Aメロ：息多めでふわっと（例：ささやく感じ）
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Bメロ：芯のある声で前に飛ばす
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サビ：一気に広げて明るくパワフルに
という感じで、声の“質”を変えていきます！
アクセントは“スパイス”！🎶
アクセントって、実はめちゃくちゃ大事。
1ヶ所入れるだけで“急にプロっぽく”なるんです！
💡ポイント💡
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母音よりも子音を少しだけ強める
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リズムの1拍目や裏拍に軽くアクセントを置く
たとえば「タ行」「カ行」の子音を入れると、ノリがグッと生きてきます。
「言葉にアクセントを置く場所を変えるだけ」で、歌に立体感が出てくるので、
みなさんもすぐに試せるところですよ〜😆
ブレスを“音楽の一部”にするとノリが生まれる？
意外と見落とされがちなブレス（息継ぎ）
実は、ブレス位置が変わるだけでグルーヴ（ノリ）が変わります。
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ブレスを早く取ると → 前ノリでせっかちな印象
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ブレスを遅めに取ると → 余裕のある後ノリ
ブレスはただの「息継ぎ」じゃなくて、
音楽をコントロールするための武器なんです💪
ライブでプロが“わざと聞こえるブレス”を使うのも、
ノリを演出してるからなんですよ😎
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歌の“ノリ”は、文章で理解するより実際に声を出すほうが圧倒的に早い！
みなさんの歌い方のクセや強みを見つけて、
「この曲ならこう歌うともっとノる！」
NAYUTAS大和校では、
一緒にあなたの声で“ノれる歌い方”見つけていきましょう！🌈✨